Чапайкина и Смыр
Ксения Смыр и Евгения Чапайкина (ранее фотообъединение СОЛЬ) познакомились в 2014 году в Международной школе фотографии ISSP (Латвия). Евгения окончила Школу Фотографии и Мультимедиа им. Родченко (Москва), Ксения – Школу фотографии Speos (Париж). Сфера интересов художниц включает: переосмысление исторических событий, установление связей между событиями прошлого и настоящего, работу с локальными культурными контекстами, а также исследование самого медиума фотографии в жанре натюрморт. Преподают в школе docdocdoc (Санкт-Петербург), в Школе Фотографии и Мультимедиа им. Родченко (Москва).
Групповые выставки:
- 2021 — «Выставка авторской фотографии». Галерея ArtSpace. Калининград, Россия.
- 2020 — «Путешествие из бутерброда в Натюрморт. Новая нормальность». Фестиваль современной фотографии «Фотон». Галерея «Розенаум». Калининград, Россия.
- 2018 — Фестиваль «Les nuits de Pierrevert». Франция.
- 2017 — Канский международный архитектурный фестиваль. Россия.
- 2017 — «Диалог». Artkiosk. Гамбург, Германия.
- 2017 — «Границы чувств». Сквот на Милютинском. Москва, Россия.
- 2016 — «Космос.love». Artplay. Москва, Россия.
все работы автора
Творческий дуэт Евгении Чапайкиной и Ксюши Смыр работает в жанре натюрморта, язык которого, по мнению фотографов, оказывается наиболее адекватным средством разговора на сложные этические и психологические темы. В своих студийных работах художницы часто используют цветы: в серии «Нарцисс» они выступают в роли символа хрупкой человеческой личности. «Нарцисс» — это проект, образным языком рассказывающий о тяжести эмоционального насилия и о проблемах межличностной коммуникации, несовместимости различных типов людей. Лапидарная, предельно отстранённая форма высказывания позволяет сохранить деликатность в разговоре на сложные темы и сконструировать визуальный образ, чья умозрительность стремится избежать обвинений в паразитировании на жареных фактах, а меланхолия — уйти от излишней драматизации.
The bodyland
Метафора — один из важнейших механизмов медицинского знания. В постановке диагнозов или в популярном описании принципов работы организма метафоры используются постоянно, а воображение и самочувствие связаны непосредственно, вплоть до того, что попытка наиболее точно и образно определить своё состояние может стать значительным шагом на пути к исцелению. В названии фотографической серии «The bodyland» (буквально — «страна тела») Ксюши Смыр и Евгении Чапайкиной заложена попытка определить телесные состояния через пространственные и визуальные метафоры. По определению авторов, это «коллекция визуальных метафорических находок разных частей тела и других деликатных аспектов, связанных с ним». Серия, выполненная в нежной лиловой гамме, образно рассказывает о сенсорных, телесных ощущениях, в равной степени абстрактных и откровенных.
Still life
Творческий дуэт Евгении Чапайкиной и Ксении Смыр вырос из коммерческого сотрудничества; сегодня в коллективном портфолио фотографов несколько проектов, объединённых интересом к предметному миру, к символической и эстетической ценности натюрморта. Натюрморт принадлежит к числу традиционных, наиболее камерных жанров искусства. Одни из самых ранних фотографий также были выполнены в жанре натюрморта. В серии “Still life” Чапайкина и Смыр обращаются к его длительной традиции. Фотографы декларируют отказ от смысловой нагруженности традиционного европейского натюрморта: студийные, с идеальным белым фоном, залитые идеально выставленным светом цветочные натюрморты, по их определению, представляют собой “формальное исследование материалов, света, технических и композиционных решений”.
Elysium
Элизиум или Элизий — древнегреческий аналог рая, загробного мира, где царит вечная весна, а души проводят вечность в беззаботной радости. Для фотографического дуэта Евгении Чапайкиной и Ксюши Смыр территорией фантастического, ирреального блаженного мира оказывается Абхазия. Однако, несмотря на то что проект «Elysium» полностью снят в этой стране, художницы предпочитают не акцентировать внимание на её географическом и политическом контексте. В этом условном пространстве предметы вступают в странные, алогичные связи друг с другом, а в ландшафт вторгается либо творческая воля авторов, либо случайность. Художницы намеренно оставляют свободу недоговорённости, предоставляя зрителю самому определить смысл и прагматику тех или иных композиционных конструкций.
Стратегия экологически и социально ответственного поведения предполагает сознательный подход к потреблению, внимательное отношение и поиск наиболее корректных способов утилизации вещей, которые по той или иной причине утратили свою функциональность. Тогда как самое лёгкое решение — выбросить предмет, ставший обузой, Евгения Чапайкина и Ксюша Смыр предлагают игриво переосмыслить бремя личной ответственности. Работы в серии «Свалка» выполнены в привычном для фотографов жанре натюрморта, а композиции тщательно составлены из предметов, которые стали не нужны их владельцам. Свалка здесь превращается в пространство творческого эксперимента, своеобразное креативное чистилище, то место, где, ожидая возможности послужить кому-то ещё, вещи разыгрывают друг с другом причудливые сцены. Эта серия — приглашение творчески переосмыслить функционал предмета и ответственно подойти к вопросу осознанного потребления.
фотография